وليد الحلفاوي: المؤثرات البصرية المُبهرة لا تُنقذ فيلماً ضعيفاً
قال المخرج المصري وليد الحلفاوي إن خروج فيلم «درويش» للنور جاء بعد رحلة طويلة من التحضيرات والدراسة، موضحاً أنه عندما قرأ السيناريو للمرة الأولى شعر بأن القصة تحمل أبعاداً إنسانية ودرامية عميقة، وتستحق أن تُقدم بروح مختلفة عن السائد، الأمر الذي جعله ينغمس منذ اللحظة الأولى في تفاصيل المشروع، وبدأ مرحلة تحضيرية امتدت نحو عام كامل قبل انطلاق التصوير.
وأضاف الحلفاوي لـ«الشرق الأوسط» أن هذه الفترة الطويلة من التحضير لم تكن مجرد انتظار وحسب، بل كانت ضرورية لترتيب كل العناصر الفنية بدقة، مشيراً إلى أن اختياراته للممثلين لم تعتمد فقط على أسماء النجوم، وإنما على مدى إحساسه بقدرة الممثل على تقديم الدور، انطلاقاً من اعتياده أثناء قراءة السيناريو على أن يشعر بالوجه المناسب لكل دور، ثم يتواصل معه.
وأكد أن جميع الممثلين الذين تواصل معهم كان لديهم حماس للفيلم، مما أعطاه دفعة قوية في ظل نقاشات حول جوهر الشخصيات، وما يمكن أن يقدموه من خلالها، الأمر الذي انعكس على أدائهم أمام الكاميرا، ونال رد فعل جيداً من الجمهور.
«درويش»
وتدور أحداث «درويش» في أربعينات القرن الماضي من خلال شخصية نصاب يتحول إلى بطل شعبي بالمصادفة، بينما تتصاعد الأحداث بشكل تدريجي مع انضمامه للمقاومة، ورغبته في تنفيذ عملية سرقة مجوهرات ضخمة، بينما يحافظ الفيلم الذي يشارك في بطولته عمرو يوسف مع دينا الشربيني وتارا عماد ومصطفى غريب على صدارة الإيرادات في شباك التذاكر منذ طرحه قبل نحو 3 أسابيع، وفق بيانات موزعين سينمائيين.
وقال الحلفاوي إن التعامل مع فترة زمنية مختلفة ليس بالأمر الذي يثير القلق، بل هو تحدٍ طبيعي لأي مخرج، موضحاً أن كل مرحلة تاريخية تتطلب تركيزاً مضاعفاً في التفاصيل البصرية والدرامية، وأن الفكرة ليست في الخوف من صعوبة الزمن، وإنما في مدى القدرة على إعادة صياغته بطريقة تجعل المشاهد يصدق العالم المرسوم أمامه، مع تقديم صورة متماسكة لا تترك للمشاهد فرصة للانفصال عن الحكاية.
وأكد أنه لا يرى أي جدوى من عقد مقارنات بين الأفلام التي تنتمي إلى زمن واحد، أو تتناول موضوعات متشابهة، مشيراً إلى أن السينما في العصر الحالي تقدم عشرات الأفلام المعاصرة، ولا يقارن أحد بينها بشكل قاطع، لأن كل عمل له معالجته الخاصة، وروحه المميزة، وبالتالي فإن تشابه الإطار الزمني أو الموضوع لا يلغي اختلاف التجربة.
وأضاف أن الحديث عن وجود مبالغات في بعض المشاهد يظل نسبياً، مع عدم قدرته على الحكم على ملاحظة عامة دون تفاصيل، مشيراً إلى ترحيبه بأي نقاش يساعده على رؤية العمل من زوايا مختلفة، لقناعته بأن النقد الجاد هو الذي يفتح مجالاً للتفكير.
وعبر المخرج المصري عن سعادته بالنقد الذي تلقاه عن «درويش»، مع وجود إشادات بكثير من جوانب الفيلم، ومع إشارات آخرين إلى نقاط يرون أنها بحاجة إلى تطوير، واصفاً هذا النوع من التباين بـ«الصحي»، لأن السينما في النهاية فعل تواصل مع الجمهور، وما يراه البعض نقطة ضعف قد يعتبره آخرون ميزة، وقناعته بأن احترام جميع الآراء هو جزء أساسي من التجربة الفنية.
تجربة الكوميديا
وحول تجربة عمرو يوسف في الكوميديا للمرة الأولى، أكد الحلفاوي أن الممثل الحقيقي لا يمكن حصره في نوع واحد من الأدوار، موضحاً أن الكوميديا والتراجيديا وجهان لعملة واحدة، وأن قدرة الممثل على التنقل بينهما تعكس مدى صدقه، وعمق أدواته، مع التأكيد على أن النص هو الفيصل، فإذا كان مكتوباً بروح كوميدية فسيتعامل معه الممثل بنفس الروح، وإذا كان درامياً فسوف يقدمه بصدق مؤثر.
وقال إن الموسيقى في «درويش» لم تكن مجرد خلفية، أو مجرد عنصر تجميلي، بل كانت جزءاً من النسيج الدرامي، لافتاً إلى أنها أسهمت في خلق ميزان دقيق بين المشاهد، خصوصاً أن أي محاولة لزيادة عنصر على حساب آخر كانت ستخل بتوازن العمل، ولذلك كان الحرص دائماً على أن تخدم الموسيقى القصة، لا أن تطغى عليها.
وأشار إلى أن خبرات أي مخرج تترك أثرها على أعماله اللاحقة، لكنها لا تحدد تفاصيل العمل الجديد بالكامل، مؤكداً أن التجربة السابقة تشبه أدوات تُضاف إلى حقيبة المخرج، يستفيد منها حين يحتاج إليها، لكنها لا تمنعه من خوض مغامرة مختلفة تماماً.
وقال الحلفاوي إن مرحلة الغرافيكس كانت من أصعب مراحل تنفيذ الفيلم، فالعمل لا يعتمد على الإبهار البصري وحده، لأن القصة هي الأساس، وإذا افتقدت الحكاية قوتها فلن تنقذها أي مؤثرات بصرية مبهرة مهما بلغت جودتها، مشيراً إلى أن كل عنصر بصري في الفيلم كان يخدم «الحدوتة» فقط، لا أكثر.
مسلسل «كتالوج»
وعن تجربته الدرامية الأخيرة في مسلسل «كتالوج» الذي عرض عبر منصة «نتفليكس»، ووصوله إلى شريحة كبيرة من الجمهور، وتفاعله مع قصته عبر مواقع التواصل، نافياً أن يكون قد شعر بالضيق من الانتقادات التي تحدثت عن قدرة البطل المالية على تحمل تبعات المشكلات دون أن تتأثر حياته بشكل كبير.
وأضاف أن طبيعة الفكرة الدرامية تتركز في أن البطل ميسور الحال جراء عمله في شركته الخاصة، وليس مضطراً للعمل في أكثر من وظيفة ليكون لديه مبرر في عدم متابعة أبنائه، ومعرفة تفاصيل حياتهم اليومية بالصورة التي ظهر عليها.
